Nebel mit Ölfarben zu malen kann schwierig sein, besonders wenn dies dein erster Job ist. Auf der einen Seite nichts Kompliziertes, aber auf der anderen Seite hat der Nebel viele Schattierungen, unterschiedliche „Dicke“ und Sie müssen ihn immer noch mit Transparenz vermitteln. In diesem Artikel werde ich versuchen, dies am Beispiel eines Bildes mit einem warmen, nebligen Morgen zu demonstrieren.
Morgengrauen kälter, aber ich habe mich für orange Farbtöne entschieden. Bei den Bäumen in der Ferne habe ich kältere Farbtöne von unten und wärmere von oben verwendet, da ihre Spitzen von der Sonne beleuchtet werden. Ich habe auch das Haus unter dem Stroh mit Gras dekoriert und die Bäume umrissen, die in der Nähe des Stausees wachsen. Achten Sie in der Mitte des Bildes zwischen dem Boden und dem Hintergrund darauf, dass ich eine Mischung aus blauer und weißer Farbe verwendet habe, wodurch der Nebel, der in der Ferne sein wird, gelegt wird. Nach dieser Phase ließ ich das Gemälde eine Woche lang trocknen
Nachdem die Leinwand vollständig mit verschiedenen Farben übermalt wurde und die Komposition bereits darauf sichtbar ist, können Sie einige Klarstellungen hinzufügen. Da die Farbe nach der vorherigen Sitzung bereits getrocknet ist, ist es möglich, nicht nur das Haus und die Bäume zu zeichnen, die uns näher sind, sondern auch die Luftperspektive auf entfernte Bäume zu verbessern und den „Kontakt“ der Bäume im Hintergrund zu mildern und der Himmel. Zu diesem Zeitpunkt ich bereits damit begonnen, Nebel zu erzeugen, der auf dem Boden wirbelt.
Das geht ganz einfach: Ich habe transparente weiße Schichten aufgetragen und diese schattiert, wodurch ein Schleiereffekt erzielt wird.
Es ist an der Zeit, die Bäume und die Küste detaillierter zu zeichnen. Ich habe auch einen weiteren Baum hinzugefügt, der das Haus schließt (weshalb ich ihn nicht zu sehr gezeichnet habe). Vom Ufer zog ich zum Stausee und schon darauf begann Nebel zu entstehen. Er handelte nach dem gleichen Prinzip, Weiß mit warmen und kalten Farbtönen zu schattieren.
Wie Sie in diesem Stadium sehen können, habe ich dem Baum, seiner Spiegelung im Wasser und dem Gras, das großzügig von der Sonne beleuchtet wird, mehr Aufmerksamkeit geschenkt. Diese Phase gibt dem Bild den letzten „Schliff“, damit der Nebel weiter bearbeitet werden kann.
Das Erstellen von Nebel in einem Gemälde erfolgt am einfachsten auf einer trockenen Grundschicht. Und die Schatten im Nebel können am unerwartetsten sein. Normalerweise hat es einen bläulichen Farbton, und wenn es von der Sonne beleuchtet wird, wie in diesem Bild, können seine oberen Teile in Schattierungen der Sonnenstrahlen „gefärbt“ werden, in diesem Fall habe ich Gelb- und Orangetöne verwendet.
In dem Stadium, in dem man sagen konnte, dass das Bild fertig war, erschien mir die Komposition etwas langweilig, und ich beschloss, ein nahes Ufer mit Gras und ein Boot mit Lilien auf dem Wasser hinzuzufügen.
So entstand die endgültige Version des Bildes mit einer nebligen Landschaft und einem Boot auf dem Wasser.
Abschließend möchte ich sagen, dass ich auf dem Bild kein reines Weiß verwendet habe, nur in Mischungen und sehr verdünnt. Wenn viel Tünche aufgetragen wurde, kann sie immer durch Wischen mit einem Lappen entfernt werden, wenn die untere Schicht trocken ist.
Sehen Sie sich den gesamten Prozess des Malens eines Bildes im Video an, das am Anfang des Artikels angegeben ist.
